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FilmReview zu 64 MINUTES - WETTLAUF GEGEN DIE ZEIT

Thomas P. Groh • Aug. 01, 2020

AB 16. JUNI 2020

ALS DIGITAL, DVD UND BLU-RAY ERHÄLTLICH

DIE ZEIT IST DEIN FEIND

Meine bescheidene Meinung:

Actionfilme wie STIRB LANGSAM 3 oder FINAL CALL sind ja längst aus der Mode gekommen. In den heutigen Vertretern des Genres muss es ständig scheppern, oder es müssen große CGI-Schlachten ausgefochten werden. Da ist kein Platz mehr für eine adrenalingeladene Non-Stop-Hatz. Der letzte würdige Vertreter dieses Held-hetzt-durch-die-Stadt Szenario war für mich 12 ROUNDS mit John Cena oder eben STIRB LANGSAM 4. Auch wenn die Filme nicht immer mit Logik glänzten, unterhaltsam waren sie allemal. Ob der Action-Thriller 64 MINUTES ein würdiger Adrenalinschub ist, das erfahrt ihr wie immer in den folgenden Zeilen.

Officer Frank Penny (Aaron Eckhart) hat seine besten Zeiten wohl schon hinter sich. Er schiebt seinen Dienst alleine, zu Fuß und hängt gelangweilt mit den Jungen D’Brickshaw, kurz “D” auf der Straße herum, um ihm etwas übers Leben zu erklären. Unerwartet wird er aus seinem Alltagstrott gerissen, als ein gefährlicher Krimineller in seine Nähe flüchtet. Frank schaltet schnell und nimmt sofort die Verfolgung auf. Doch bei der Festsetzung des Verdächtigen muss der ambitionierte Cop schnell handeln und erschießt den flüchtigen Mann. Blöd nur, dass dieser Typ der einzige Mitwisser war, der das Versteck einer Entführten Frau wusste. Es kommt noch schlimmer, denn die entführte Person ist die elfjährige Tochter von seinem Freund Chief Volk (Giancarlo Esposito) und wenn man sie nicht in den nächsten 64 Minuten findet, wird sie einsam in einer Kiste sterben. Hilfe bei der Suche bekommt Penny von der ehrgeizigen Reporterin Ava Brooks (Courtney Eaton), die alles live mitfilmt. Ein Wettlauf gegen die Zeit beginnt...

Regisseur Steven C. Miller (SILENT NIGHT) geht mit seinem neuen Film 64 MINUTES gleich in die Vollen. Hier wird nicht lange gefackelt, es geht sofort in die rasante Offensive. Ohne Atempause schreitet die Story voran und macht dabei keine Gefangenen. Das Pacing steigt kontinuierlich an, so das der Adrenalinspiegel zu keinem Zeitpunkt zu sinken beginnt. Noch dazu beginnt, sobald der Todes-Countdown für das Mädchen tickt, eine Non-Stop-Hatz in Echtzeit à la TWENTY FOUR. Gespickt wird der Wettlauf gegen die Zeit mit coolen und witzigen Sprüchen, die sich die beiden Hauptdarsteller nur so um die Ohren hauen. Miller findet die perfekte Balance zwischen Action und Humor, so dass man Aaron Eckhart (THE DARK KNIGHT) und Courtney Eaton (MAD MAX: FURY ROAD) gerne noch länger bei ihren Stichelein zugesehen hätte. Die Chemie der beiden Darsteller ist zu jedem Zeitpunkt stimmig und ist das charmante Herzstück des rasanten Streifens. Eckhart gelingt ein schauspielerischer-Spagat zwischen charmant- witzig und heldenhaft hart und ist die Idealbesetzung für solch körperbetonte aber auch sympathische Rollen. Courtney Eaton kann mit ihrer unschuldig naiven Art, die Rolle der rasenden Reporterin mit enthusiastischen Leben füllen.

Nicht nur die beiden Hauptdarsteller oder die zahlreichen Nebendarsteller u.a. Giancarlo Esposito (BREAKING BAD) können überzeugen, sondern auch die Action ist beachtlich gut inszeniert. Die Schnitte sind gut gesetzt, die Shoot-outs anschaulich in Szene gesetzt und der Spannungsbogen (auch wenn man den Ausgang der Geschichte kennt) wird straff gespannt.

Somit ist 64 MINUTES durchweg spannend und handwerklich mehr als auf einem soliden Niveau. Ja, der Plot hat durchaus seine Logiklöcher und auf realitätsnahe Szenarien sollte man auch nicht größtenteils verzichten. Denn dies ist ein lupenreiner Actionfilm, der zwar irgendwie bodenständiger als andere daher kommt, den man aber nicht allzu ernst nehmen sollte, dann macht dieses andrenalingeschwängerte Action-Brett auch mächtig Laune. 64 MINUTES ist atemberaubend straff inszeniert, die Actionszenen sind wohl dosiert und wuchtig in Szene gesetzt. Durch diese Eigenschaften, bleibt dem Zuschauer nur sehr wenig Zeit um über die Logik nachzudenken.

FAZIT:

64 MINUTES ist ein rasanter Actionfilm, der auf Logik oder Charakterzeichnung scheißt, aber dafür in Punkto Action und Humor zu überzeugen weiß. Aaron Eckhart und Giancarlo Esposito können als liebenswertes Helden-Duo überzeugen und verleihen dem adrenalingeladenen Spektakel einen unwiderstehlichen Charme. 64 MINUTES ist kein Meilenstein der Filmgeschichte aber der wohl amüsanteste und kurzweiligste Actioner seit langem.

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Bilder: © Koch Films

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#ComicReview zu A WALK THROUGH HELL - BAND EINS

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#FilmReview zu DER BESTE FILM ALLER ZEITEN

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Ein Film übers Filmemachen, das klingt erst Mal nicht mehr so spannend, da es schon einige Vertreter davon gibt, kann aber durchaus funktionieren. Vor allem wenn dabei solch viele kreative wie talentierte Filmemacher und Schauspieler zusammenkommen um das Projekt zu realisieren. Kurz etwas zur Story: Als ein milliardenschwerer Unternehmer impulsiv beschließt, einen unvergesslichen Film zu drehen, ist nur das Beste gut genug. Die exzentrische Filmemacherin Lola Cuevas (Penélope Cruz) wird rekrutiert, um bei diesem ehrgeizigen Unterfangen Regie zu führen. Vervollständigt wird das All-Star-Team durch zwei Schauspiel-Legenden mit enormem Talent, aber noch größeren Egos: Hollywood-Frauenschwarm Félix Rivero (Antonio Banderas) und das Enfant Terrible der Theaterwelt Iván Torres (Oscar Martínez), die gegensätzlicher nicht sein könnten. Beide sind Legenden – und einander nicht gut gesonnen. Um die Dreharbeiten nicht zu gefährden, stellt Lola die beiden auf immer exzentrischere Proben. Félix und Iván müssen sich nicht nur den Fallstricken ihrer Eitelkeit stellen, sondern auch ihrem eigenen Vermächtnis.

#FilmReview zu DEATHCEMBER - 24 DOORS TO HELL

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Bilder: © Busch Media Group www.buschmediagroup.com www.facebook.com/buschmediagroup

#FilmReview zu WALKING TALL

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WALKING TALL das Remake des gleichnamigen Actionfilms von 1973, ist eine Ein-Mann-Show die einen unzerstörbaren Helden auf Selbstjustiz-Tour zeigt. Selbst in der Zeit, als WALKING TALL rauskam (2004) war diese Art Actionfilme zu machen schon altmodisch. Doch dafür bringen uns die Macher des Films für kurze Zeit die 80er/90er wieder zurück. Kurz etwas zur Story: Wenn es darum geht, der Gerechtigkeit zum Sieg zu verhelfen, sind alle Mittel heilig. Bei der Rückkehr in seine einstmals friedliche Heimatstadt findet der ehemalige Soldat Chris Vaughn (Dwayne Johnson) ein desolates Bild vor: Korruption und Kriminalität haben sich unter den Bürgern breitgemacht. Um dem Einhalt zu gebieten, lässt sich Vaughn kurzerhand zum Sheriff wählen und nimmt das Gesetz selbst in die Hand.

#FilmReview zu BULLET TRAIN

von Thomas P. Groh • 29 Okt., 2022

Regisseur David Leitch, der schon Actionkracher wie ATOMIC BLONDE und DEADPOOL 2 inszenierte, wollte mal etwas noch dynamischeres machen und erschuf BULLET TRAIN, welcher auf den gleichnamigen Buch von Kotaro Isaka basiert, aber seine eigene Selbstständigkeit besitzt. Auch wenn es ein amerikanischer Actioner wurde, blieb das japanische Feeling dennoch erhalten, welches eine stilistische Mischung ergibt. Kurz etwas zur Story: L adybug (Brad Pitt), der vom Pech verfolgte Auftragskiller ist entschlossen, seinen Job in Ruhe und Frieden zu erledigen, nachdem in letzter Zeit zu viele Dinge aus dem Ruder gelaufen sind. Das Schicksal hat jedoch andere Pläne, denn Ladybugs neueste Mission setzt ihn auf einen direkten Kollisionskurs mit tödlichen Gegnern aus der ganzen Welt – die alle irgendwie miteinander verbunden sind, dabei aber gegensätzliche Ziele verfolgen. Das alles passiert an Bord des schnellsten Zuges, den es gibt - und Ladybug muss einen Weg finden, wie er ihn verlassen kann.

#FilmReview zu THE INVITATION - Bis dass der Tod uns scheidet

von Thomas P. Groh • 28 Okt., 2022

#FilmReview zu GHOST MASK: SCAR

von Thomas P. Groh • 27 Okt., 2022

Der Horrorfilm ist ein Genre, welches man anscheinend nicht totreiten kann, jährlich kommen hunderte Filme raus, aber nur sehr wenige sind wirklich schaubar. Bei asiatischen Horrorfilmen hingegen trifft dies nicht ganz zu, denn diese liefern meist solide oder herausragend ab. Nun bringt uns Busch Media Group das Horrordrama GHOST MASK: SCAR vom Kameramann des Zombie-Hits ONE CUT OF THE DEAD, Takeshi Sone. Kurz etwas zur Story: Vor zwei Jahren verschwand die Schwester der japanischen Studentin Miyu in der koreanischen Metropole Seoul. Geplagt von schmerzvollen Erinnerungen ist Miyu nach Korea gekommen und hat sich auf die Suche nach der Verschollenen begeben. Kurz nach ihrer Ankunft lernt sie die Schönheitschirurgin Hana kennen, die sie auf mysteriöse Weise an ihre Schwester erinnert. Als Miyu auch Hanas eifersüchtige Partnerin Hyoshin kennenlernt, wird es immer gefährlicher, die Wahrheit über die verschwundene Schwester ans Licht zu bringen.

#ComicReview zu GOD COUNTRY

von Thomas P. Groh • 15 Okt., 2022

Wenn einem beim Lesen Gänsehaut über den ganzen Körper läuft, oder man vom Staunen nicht mehr herauskommt, dann weiß man definitiv, dies ist eine geniale Geschichte. Dafür muss die Story nicht einmal besonders innovativ sein, nein, es reicht wenn man sie gut erzählt und die Bildersprache dazu passt. Dies alles und noch so viel mehr vereint GOD COUNTRY und lässt den Leser für eine gewisse Zeit darin versinken. Kurz etwas zur Story: Emmett Quinlan. Der verwitwete ältere Herr, der an Demenz leidet, ist nicht nur ein großes Problem für seine Kinder – seine gewalttätigen Ausbrüche nehmen ein Ausmaß an, dem auch die örtliche Polizei nicht mehr Herr werden kann. Als ein Tornado sein Haus und die umliegende Stadt im Westen von Texas verwüstet, erhebt sich ein wiederhergestellter Quinlan aus diesen Trümmern: Ein verzaubertes Schwert aus dem Auge des Sturms hält jedoch mehr für ihn bereit als nur einen gesunden Geist und Körper. Emmett ist nun der einzige Mann weit und breit, der sich den überirdischen Kreaturen stellen kann, die seine Heimat terrorisieren. Jenen Ungeheuern, die das mysteriöse Schwert erst nach Texas gelockt hat … GOD COUNTRY hat alles was ein toller Comic braucht, reichlich Action, bisschen Drama, eine Prise Humor, Spannung und ganz viel mystischen Heldenkram. Die herzerwärmende, in sich schlüssige und abgeschlossene Geschichte handelt von Glauben, Vergebung, Schuld und Sühne, Familie und den ewigen Kampf Gut gegen Böse und macht daraus eine Heldensaga der Extraklasse. Obwohl die Fantasy und die (Götter)Kämpfe klar im Vordergrund stehen, ist GOD COUNTRY in den Tiefen seines Herzen ein emotional berührendes Familiendrama. - Eine Familie, die beinahe durch die Krankheit Demenz auseinander gerissen wird, ein sprechendes Schwert, das Schwert aller Schwerter, ein allmächtiger Gott der das Schwert zurück will, ein Held wider Willen, die Hölle und noch vieles mehr – das ist GOD COUNTRY - Die Macher schaffen es die Spannung bis zum Schluss aufrechtzuerhalten und es, trotz der Emotionalität, ohne Kitsch durchzuziehen. Ohne Angst vor großen Gefühlen, noch größeren Kämpfen und mit der nötigen Härte im Gepäck, erschufen Donny Cates (DOCTOR STRANGE, THANOS, THOR, VENOM) und Geoff Shaw (CONAN, CROSSOVER) einen brennenden Stern am ComicHimmel. Die Bilder, das Worldbuilding sind einfach fantastisch und auf höchstem Level. Das Pacing gönnt dem Leser keine Verschnaufpause, dies könnte auch der einzige Kritikpunkt sein, aber das wäre Meckern auf hohem Niveau. So um die ein oder zwei Kapitel mehr hätten der Geschichte sicher nicht geschadet, aber dafür kommt bestimmt keine Langeweile auf. GOD COUNTRY ist rundum stimmig und ein Gewinn für jeden der sich diesen Band zulegt.